Alessio Cappello – Avvocato! (è uno sgarbo a Paolo Conte) 2026 tra ironia, devozione e teatro della canzone | Redapolis Music

Alessio Cappello – Avvocato! (è uno sguardo a Paolo Conte)

Alessio Cappello – Avvocato! (è uno sguardo a Paolo Conte) (La Stanza Nascosta Records, 2026)

Uno sguardo irriverente e devoto a Paolo Conte, tra riscrittura e identità

C’è un gesto iniziale che sembra quasi provocatorio, ma che in realtà contiene già tutta la natura di questo esordio: guardare Paolo Conte negli occhi e chiedergli, con ironia, di farsi da parte.
Avvocato! (è uno sgarbo a Paolo Conte) di Alessio Cappello, uscito il 23 gennaio 2026 per La Stanza Nascosta Records, nasce da questa tensione: distruggere un modello per poter finalmente esistere, salvo poi scoprire che da quella distruzione emerge, inevitabilmente, una forma di amore.

Karnivool – In Verses (2026): progressive metal tra attesa e maturità | Redapolis Music

Karnivool – In Verses

Karnivool – In Verses (Cymatic Records, 2026)

Un ritorno che nasce dal tempo e lo attraversa

Tredici anni dopo Asymmetry, gli australiani Karnivool riemergono con In Verses, un disco che non ha l’urgenza del ritorno, ma quella più profonda del completare qualcosa rimasto a metà. Più che ripartire, la band sembra riprendere il filo, riportando in superficie un percorso interrotto e cercando di dargli una nuova forma.

Luca Onori – Beyond Whisper (2026) tra jazz e archi | Redapolis Music

Luca Onori – Beyond Whisper

Luca Onori – Beyond Whisper (WoW Records, 2026)

Un incontro tra jazz e archi in equilibrio continuo

C’è qualcosa di misurato e insieme ambizioso in Beyond Whisper, primo lavoro da bandleader del batterista e compositore Luca Onori, pubblicato da WoW Records. Non è un disco che mette in primo piano lo strumento di chi lo guida, ma piuttosto un progetto che si costruisce attorno all’idea di suono condiviso, dove il trio jazz con Danilo Blaiotta al pianoforte e Dario Piccioni al contrabbasso si fonde con un quartetto d’archi composto da Paolo Lozupone (primo violino), Barbara Paradossi (secondo violino), Alessandro Simboli (viola) e Andrea Savino (violoncello), a cui si aggiunge la voce di Lorena Cesaretti in Love Lullaby, in un unico organismo.

Alberto Rigoni, Michael Manring & Stuart Hamm – Dystopia (2026) tra progressive, metal e jazz fusion | Redapolis Music

Alberto Rigoni, Michael Manring & Stuart Hamm – Dystopia

Alberto Rigoni, Michael Manring & Stuart Hamm – Dystopia

(Musea Records / Melodic Revolution Records, 2026)

Un dialogo profondo tra energia, spazio e trasformazione

Pubblicato nel 2026 da Musea Records e Melodic Revolution Records, Dystopia nasce dall’incontro tra Alberto Rigoni, Michael Manring e Stuart Hamm: tre percorsi distinti che si incrociano in una visione comune, dove il basso diventa il centro narrativo e strutturale del disco.

Giorgio Albanese – When Time Slipped Away, jazz contemporaneo tra Puglia e Stati Uniti | Redapolis Music

Giorgio Albanese – When Time Slipped Away

Giorgio Albanese – When Time Slipped Away (Dodicilune, 2026)

Un suono che cerca casa tra radici e movimento

Pubblicato a marzo da Dodicilune e distribuito da IRD e Believe Digital, When Time Slipped Away di Giorgio Albanese mi è sembrato fin da subito un disco che non prova a dichiararsi, ma piuttosto a ricomporsi. Come se quei frammenti tra Puglia e Stati Uniti non cercassero una sintesi perfetta, ma un punto di equilibrio possibile, ogni volta diverso. Più che un incontro tra due geografie, è una postura: stare dentro la musica lasciando che memoria e trasformazione convivano senza forzature.

Blankrooms – Look At Something Closely (2026) Jazz contemporaneo tra scrittura e ascolto condiviso | Redapolis Music

Blankrooms - Look At Something Closely

Blankrooms - Look At Something Closely (Jazz’Halo, 2026)

Un ascolto intimo che cresce nel tempo, tra respiro e connessioni profonde

Pubblicato a marzo dall'etichetta Jazz’Halo, Look At Something Closely segna un momento importante per i Blankrooms. Tutto nasce da un gesto semplice, quasi personale: Ivan Valentini riapre la custodia del sax tenore dopo anni e da lì riparte. È un ritorno che porta con sé tempo, esperienza e una nuova idea di suono, da cui prende forma un progetto più aperto e condiviso.

Black Ball Boogie – Pausa Caffè (2026): swing e boogie tra leggerezza e consapevolezza | Redapolis Music

Black Ball Boogie - Pausa Caffè

Black Ball Boogie - Pausa Caffè (Pretty Cat’s Records, 2026)

Uno spazio leggero tra ironia, ritmo e presente quotidiano

C’è qualcosa di profondamente umano, e anche necessario, dentro Pausa Caffè dei Black Ball Boogie: fermarsi. Non tanto per sottrarsi al tempo, quanto per osservarlo da una distanza minima, quel tanto che basta per riconoscerne le crepe, le abitudini, le piccole ossessioni quotidiane.

Progetto M.B. – Ostiando (2026): elettronica sperimentale tra Ostia e visione sonora | Redapolis Music

Progetto M.B. – Ostiando

Progetto M.B. – Ostiando (Tubogas Produzioni / Zenit / Interference / I Dischi Del Minollo, 2026)

Viaggio tra Ostia, elettronica e stratificazioni sonore, tra controllo e libertà

Ci sono dischi che non si lasciano raccontare con una sola traiettoria, ma che chiedono di essere attraversati. Ostiando, terzo capitolo del Progetto M.B., appartiene a questa categoria: un lavoro di Marco Bucci, musicista, compositore e divulgatore autodidatta attivo da oltre trent’anni, capace di muoversi tra strumenti tradizionali e soluzioni sonore non convenzionali.

Antonello Losacco Trio – That Impossible Color (2025) un jazz contemporaneo sospeso e profondo | Redapolis Music

Antonello Losacco Trio – That Impossible Color

Antonello Losacco Trio – That Impossible Color (Emme Record Label, 2025)

Un equilibrio sospeso tra calore mediterraneo e sensibilità nordica

Dopo l’ottimo Live in Berlin, uscito a maggio del 2025 (leggi qui), il trio di Antonello Losacco pubblica, a novembre dello stesso anno, l’album in studio That Impossible Color per Emme Record Label.

Xavi Reija Electric Quintet – Nu Breed (2026): jazz elettrico, energia e libertà tra scrittura e improvvisazione | Redapolis Music

Xavi Reija Electric Quintet - Nu Breed

Xavi Reija Electric Quintet - Nu Breed (MoonJune Records, 2026)

Un equilibrio fragile tra struttura e libertà, dove l’elettricità parla

C’è un momento, ascoltando Nu Breed, in cui si ha la sensazione che tutto possa ancora cambiare direzione. Ed è proprio lì che il disco prende forma: in quell’equilibrio instabile tra controllo e apertura, tra scrittura e improvvisazione. Il nuovo lavoro dello Xavi Reija Electric Quintet, pubblicato il 30 marzo di quest’anno per MoonJune Records, si muove dentro il territorio del jazz elettrico progressivo con un’urgenza espressiva che non cerca compromessi.

Giorgio Ciccarelli – A luci spente (2025): rock alternativo essenziale e introspettivo | Redapolis Music

Giorgio Ciccarelli – A Luci Spente

Giorgio Ciccarelli – A Luci Spente (Vrec Music Label, 2025)

Un viaggio tra ombra e verità, verso una luce possibile 

Con A luci spente, Giorgio Ciccarelli prosegue il suo percorso solista in un 2025 che lo vede ancora una volta protagonista di una scrittura essenziale, diretta, quasi spoglia. Un lavoro che si inserisce con coerenza nella sua storia artistica, costruita tra le esperienze con Afterhours e collaborazioni che hanno segnato la scena alternativa italiana.

Mattia Zanlorenzi, Wanderlust (2026): jazz contemporaneo tra improvvisazione e visione | Redapolis Music

Mattia Zanlorenzi – Wanderlust

Mattia Zanlorenzi – Wanderlust (Dodicilune, 2026) 

Un trio che esplora il suono tra libertà e memoria motianiana

C’è qualcosa di profondamente irrequieto e, al tempo stesso, meditativo in Wanderlust, esordio discografico come leader del batterista e compositore Mattia Zanlorenzi, pubblicato da Dodicilune. Un lavoro che nasce da uno studio lungo e consapevole, ma che rifugge con decisione ogni rigidità accademica, trasformando l’eredità di Paul Motian in un punto di partenza vivo, da attraversare più che da replicare.

Mandalamarra – Graffio Libero (2026) folk rock d’autore tra Irlanda e contaminazioni world | Redapolis Music

Mandalamarra – Graffio Libero

Mandalamarra – Graffio Libero (Radici Music Records, 2026)

Folk rock d’autore che cresce tra parole, radici e visione collettiva

C’è un senso di continuità ma anche di maggiore consapevolezza in Graffio Libero, secondo lavoro in studio dei Mandalamarra, uscito il 5 marzo per Radici Music Records. La band laziale, nata a Bolsena attorno al sodalizio tra il compositore Stefano “Billy” Belardi e il poeta e scrittore Domenico “Picas” Pesci, sembra qui trovare un equilibrio più definito tra urgenza espressiva e costruzione sonora, muovendosi dentro un folk rock d’autore che non resta mai fermo su coordinate prevedibili.

Major Parkinson – Valesa Chapter II: Viva the Apocalypse! (2025) | tra prog eclettico, synth e visioni teatrali | Redapolis Music

Major Parkinson - Valesa - Chapter II: Viva the Apocalypse!

Major Parkinson - Valesa - Chapter II: Viva the Apocalypse! (Degaton Records / Apollon Records, 2026)

Tra euforia e crollo, un viaggio intenso tra luce e inquietudine

Dopo il primo capitolo Velvet Prison, i Major Parkinson tornano con Valesa Chapter II: Viva the Apocalypse!, pubblicato nel 2025 per Degaton Records / Apollon Records, proseguendo un percorso che si conferma sempre più ambizioso e stratificato. 

Denise Gueye, Marco Carta – Le storie di ieri (2026): interpretazione di Fabrizio De André | Redapolis Music

Denise Gueye e Marco Carta - Le Storie Di Ieri

Denise Gueye e Marco Carta - Le Storie Di Ieri (Clairedelune, 2026)

Emozioni senza tempo nelle canzoni di Faber

Le storie di ieri della cantante Denise Gueye e del chitarrista Marco Carta, uscito il 26 marzo per Clairedelune, è un progetto che nasce dall’incontro di due sensibilità musicali capaci di coniugare rigore e leggerezza. Dopo anni di esperienza nel repertorio di Federico García Lorca e della musica popolare spagnola, il duo affronta stavolta il canzoniere di Fabrizio De André, con un approccio che non cerca la copia o la rielaborazione spettacolare, ma l’ascolto profondo delle canzoni. Ogni brano sembra respirare, dove la fedeltà alle melodie originali convive con interpretazioni personali, intime e mai calligrafiche.

Crescendo Sphere feat. Fabrizio Bosso – Gentle Breath (2025): jazz contemporaneo tra lirismo e respiro collettivo | Redapolis Music

Crescendo Sphere feat. Fabrizio Bosso – Gentle Breath

Crescendo Sphere feat. Fabrizio Bosso – Gentle Breath (Emme Record Label, 2026)

Un respiro musicale sospeso tra lirismo e improvvisazione

Gentle Breath, pubblicato da Emme Record Label, nasce come un progetto che guarda al jazz contemporaneo con una sensibilità ampia, capace di attraversare la musica colta europea, l’elettronica e una certa idea di narrazione sonora. 

Hot Rod – Harder Faster Glitter (2026): glam metal italiano brillante e potente | Redapolis Music

Hot Rod - Harder Faster Glitter

Hot Rod - Harder Faster Glitter (Street Symphonies Records / Burning Minds Music Group, 2026)

Glam metal italiano tra luci al neon e pura energia 

Gli Hot Rod, attivi dal 2006, arrivano finalmente al loro primo album vent’anni dopo la nascita. Con due demo alle spalle e una lunga carriera live che li ha visti calcare palchi in Italia e oltre, la band si è fatta notare per le performance esplosive e un’attitudine senza compromessi. Harder Faster Glitter non è solo un debutto: è una celebrazione del glam metal, una dichiarazione di passione e adrenalina che attraversa gli anni ’80 fino alla crudezza dei ’90, con una produzione moderna e dinamica che mantiene viva la brillantezza del genere.

Elle – Il Fuoco Dell’Oceano (2026): atmosfere sospese tra folk ed elettronica | Redapolis Music

Elle – Il Fuoco Dell’Oceano

Elle – Il Fuoco Dell’Oceano (Andromeda Relix, 2026)

Un viaggio emotivo sospeso tra intimità, memoria e paesaggi sonori rarefatti

Ci sono dischi che sembrano arrivare al momento giusto, anche quando nascono da un’attesa lunga anni. Il Fuoco Dell’Oceano delle Elle, pubblicato da Andromeda Relix, è proprio questo: un progetto rimasto in sospeso per quasi due decenni e diventato realtà grazie all’intesa tra Elena Lippe, voce e testi, e Elena Crolle, tastiere, produzione e arrangiamenti.

Lorenzo Tucci – Love Songs From Abruzzo (2026): jazz tra radici e emozione | Redapolis Music

Lorenzo Tucci – Love Songs From Abruzzo

Lorenzo Tucci – Love Songs From Abruzzo (Jando Music / Via Veneto Jazz, 2026)

Tra radici abruzzesi e jazz contemporaneo, un racconto intimo e in movimento

Pubblicato il 6 marzo 2026 per Jando Music / Via Veneto Jazz, Love Songs From Abruzzo è uno di quei lavori che sembrano nascere da un’esigenza precisa, quasi inevitabile. Lorenzo Tucci, da sempre musicista capace di muoversi tra contesti diversi con naturalezza, sceglie qui una direzione più raccolta, personale, legata a un immaginario che affonda nelle radici ma non resta mai fermo lì.

Tusmørke - Balderdom (2026): Un viaggio tra prog, psichedelia e folk | Redapolis Music

Tusmørke – Balderdom

Tusmørke – Balderdom (Karisma Records, 2026) 

Un viaggio prog tra ciclicità, mito e visioni nordiche sospese

I Tusmørke arrivano al tredicesimo lavoro in studio con Balderdom, pubblicato per Karisma Records, e fin dalle prime note si percepisce il loro modo unico di muoversi fuori dai binari convenzionali. Non è un disco che si lascia incasellare: progressive, psichedelia e folk si intrecciano in un flusso irregolare ma sorprendentemente naturale, come se ogni deviazione fosse parte di una logica segreta che solo i Tusmørke conoscono.

Soft Machine – Thirteen (2026): jazz rock e Canterbury Scene, tra improvvisazione e sperimentazione | Redapolis Music

Soft Machine – Thirteen

Soft Machine – Thirteen (Moonjune Records / DYAD Records, 2026)

Tra jazz rock e sperimentazione, una band che continua a sorprendere

Parlare dei Soft Machine significa immergersi in una delle esperienze più autentiche della Canterbury Scene e del jazz rock europeo. Nati nel cuore della scena britannica, coetanei dei primi Pink Floyd di Syd Barrett e della rivoluzione elettrica della The Jimi Hendrix Experience, i Soft Machine hanno attraversato decenni di psichedelia, progressive, free jazz e jazz rock con una coerenza non stilistica, ma concettuale: esplorare senza fermarsi, senza appartenere mai a un solo genere.

A Violet Pine – Nothing Safe (2026): alternative rock tra post-rock e psichedelia | Redapolis Music

A Violet Pine – Nothing Safe

A Violet Pine – Nothing Safe (Autoproduzione, 2025)

Un equilibrio raggiunto tra tensione, materia sonora e nuove aperture

Gli A Violet Pine arrivano a Nothing Safe, quinto lavoro in studio, uscito a novembre dello scorso anno, con una consapevolezza diversa. Non è solo una questione di suono, ma di direzione: dopo anni passati a spostare continuamente il baricentro tra post-rock, shoegaze, new wave ed elettronica, qui la band sembra aver trovato una forma più stabile, senza rinunciare alla propria natura mutevole.

Silent Search Of Spring degli ELLE (2026) | Tra fragilità e intensità sonora | Redapolis Music

ELLE – Silent Search Of Spring

ELLE – Silent Search Of Spring (Urtovox Records, 2026)

Viaggio emotivo sospeso tra fragilità e intensità

La band romana degli ELLE pubblica il suo nuovo e terzo album di inediti, intitolato Silent Search Of Spring, per l’etichetta Urtovox Records. È un viaggio delicato e potente allo stesso tempo, un lavoro che sembra respirare insieme all’ascoltatore ad ogni nota, sussurrando emozioni e tensioni senza mai forzare la mano. 

Nicola Meneghini - Metropolitan Views (2026): jazz fusion e atmosfere urbane | Redapolis Music

Nicola Meneghini – Metropolitan Views

Nicola Meneghini – Metropolitan Views (Dodicilune, 2026)

Tra jazz elettrico e fusion, visioni sonore metropolitane

Pubblicato il 25 febbraio di quest’anno dall’etichetta Dodicilune e distribuito da IRD e Believe Digital, Metropolitan Views è il nuovo lavoro discografico del trombettista e compositore Nicola Meneghini, musicista vicentino che da anni si muove tra scrittura, arrangiamento e attività concertistica in ambito jazz e non solo.

Sonia Ziccardi - Driade (2026): folk jazz tra radici e introspezione | Redapolis Music

Sonia Ziccardi – Driade

Sonia Ziccardi – Driade (A.MA Records, 2026)

Un debutto intimo tra voce, natura e memoria sonora

C’è una delicatezza che attraversa Driade, il debutto di Sonia Ziccardi per A.MA Records, una leggerezza che però porta con sé emozioni profonde. Le nove tracce seguono percorsi sempre nuovi, dove la voce guida l’ascolto e racconta sentimenti che vanno dall’introspezione alla voglia di rinascere. Non è solo un disco tra folk e jazz: è un lavoro che unisce musica ed emozioni, mettendo insieme radici, crescita e memoria.

Firesky – Firesky (2026) | AOR e Melodic Rock tra energia e grandi melodie | Redapolis Music

Firesky - s/t

Firesky - Firesky (Art Of Melody Music / Burning Minds Music Group, 2026)

Un debutto AOR internazionale tra chitarre brillanti e cori potenti

Quando musicisti provenienti da esperienze e paesi diversi si incontrano con un amore condiviso per l’AOR più classico, il risultato può trasformarsi in qualcosa di sorprendentemente naturale. È proprio ciò che accade con Firesky, progetto internazionale ideato dal batterista finlandese Mika Brushane, che riunisce una formazione capace di fondere tecnica, passione e gusto melodico in un album pubblicato da Art Of Melody Music / Burning Minds Music Group, capace di guardare apertamente alla grande stagione del rock melodico degli anni Ottanta. 

Astrolabio – Una Volta Qui Era Tutta Campagna Pubblicitaria (2026) Il ritorno del prog “degressivo” italiano | Redapolis Music

Astrolabio - Una Volta Qui Era Tutta Campagna Pubblicitaria

Astrolabio - Una Volta Qui Era Tutta Campagna Pubblicitaria (Andromeda Relix, 2026)

Prog che graffia e fa riflettere

Ci sono dischi che nascono quasi da una domanda inevitabile: quanto spazio resta al pensiero personale in un mondo pieno di messaggi che ci suggeriscono cosa desiderare? Dopo L’Isolamento Dei Numeri Pari (2015) e I Paralumi Della Ragione (2016), con Una Volta Qui Era Tutta Campagna Pubblicitaria gli Astrolabio, pubblicato dalla sempre attenta etichetta Andromeda Relix, trasformano quel flusso continuo di slogan, promesse e stimoli al consumo in un racconto musicale coerente e incisivo.

Hunka Munka – Demoni e Dei (2026): prog italiano tra luce e ombra | Redapolis Music

Hunka Munka – Demoni E Dei

Hunka Munka – Demoni E Dei (M.P. & Records, 2026) 

Tra memoria, energia e visioni del prog italiano

A cinque anni da Foreste Interstellari, torna Hunka Munka con Demoni e Dei, un album che apre le porte a un universo sonoro in cui luce e buio, bene e male, si intrecciano continuamente. Hunka Munka, progetto storico di Roberto Carlotto, oggi si presenta definitivamente come band stabile grazie alla presenza costante e determinante di Joey Mauro, tastierista, direttore d’orchestra e arrangiatore che conferisce potenza e visione orchestrale al suono. Completano l’ensemble Marcantonio Quinto alla batteria e percussioni, Gianluca Quinto alle chitarre, Andrea Arcangeli al basso, Barbara Rubin con viola, violino e voce, e Tony Minerba ai cori; l’assolo di chitarra di Andrea Rinaldi in Cavalli Alati aggiunge un ulteriore elemento di brillantezza. 

Tommy Bradascio Quartet – Time To Swing (2026) – Jazz dal vivo e lirismo contemporaneo | Redapolis Music

Tommy Bradascio – Time To Swing 

Tommy Bradascio Quartet – Time To Swing (Ionian Sound Record, 2026)

Il respiro del jazz in un concerto intenso 

Con Time To Swing, il batterista Tommy Bradascio si mette per la prima volta al centro della scena con un progetto a suo nome, dopo anni trascorsi come motore ritmico in numerose formazioni jazz. Pubblicato dall’etichetta Ionian Sound Record Srls, il disco è registrato dal vivo nel 2024 al Black Inside Festival Jazz e restituisce con naturalezza l’energia del concerto e la vivace complicità del quartetto.

Valentina Mattarozzi – Duetz (2026): jazz intimo tra standard e duetti essenziali | Redapolis Music

Valentina Mattarozzi - Duetz

Valentina Mattarozzi - Duetz (Azzurra Music, 2026)

Voce e strumenti si intrecciano in otto attimi di intensità

Con Duetz, la cantante e compositrice bolognese Valentina Mattarozzi propone un lavoro che fin dal primo ascolto rivela un’idea chiara e molto personale: costruire ogni brano come un incontro diretto tra la voce e un solo strumento. Pubblicato dall’etichetta Azzurra Music, l’album si sviluppa proprio attorno a questa scelta essenziale, che riduce l’impianto musicale al minimo necessario per lasciare spazio al dialogo tra i timbri e alla sensibilità interpretativa dei musicisti coinvolti.

Dewa Budjana & Czech Symphony Orchestra – Praguenayama (2026) jazz fusion orchestrale tra Oriente e Occidente | Redapolis Music

Dewa Budjana & Czech Symphony Orchestra – Praguenayama

Dewa Budjana & Czech Symphony Orchestra – Praguenayama (MoonJune Records, 2026)

Contrasti eterei e orchestrali che si trasformano in luce

Ascoltare Praguenayama di Dewa Budjana con la Czech Symphony Orchestra, pubblicato il 6 febbraio di quest’anno per MoonJune Records sotto la direzione di Michaela Růžičková, con il primo violino Ludvík Sklenář e il primo violoncello Pavel Běloušek, è come attraversare Praga e i suoi contrasti: vicoli antichi accanto ad architetture moderne, la quiete del fiume Moldava che stempera il brusio della città, la storia che continua a dialogare con il presente.

Lazuli – Être Et Ne Plus Être 2026: prog rock francese tra melodia e poesia | Redapolis Music

Lazuli – Être Et Ne Plus Être

 Lazuli – Être Et Ne Plus Être (Lazuli Music,2026)

 Un viaggio tra emozione, melodia e lirismo

C’è qualcosa di particolare nel modo in cui i Lazuli riescono a raccontare il tempo che passa. Non lo fanno con enfasi o con costruzioni troppo elaborate, ma attraverso immagini, sensazioni e melodie che sembrano sedimentarsi lentamente. Con Être Et Ne Plus Être, il loro dodicesimo lavoro in studio pubblicato a gennaio di quest’anno per la loro etichetta Lazuli Music, questa dimensione narrativa e umana emerge ancora una volta con naturalezza.

Benjamin's Kite – Celestial Indulgences (2026) – Dal Canada progressive Rock Melodico | Redapolis Music

Celestial Indulgences - Benjamin’s Kite

Celestial Indulgences - Benjamin’s Kite (Autoproduzione, 2026)

Prog melodico e melodie avvolgenti in un viaggio intenso

Con Celestial Indulgences, pubblicato nel 2026, i canadesi Benjamin's Kite proseguono il percorso intrapreso negli ultimi lavori consolidando un’identità musicale che guarda al progressive rock sinfonico con elementi di neo-prog e sfumature jazz-prog, mantenendo però una sensibilità produttiva contemporanea. Il disco nasce come evoluzione naturale del precedente Ingenious Cacophonies del 2020, ampliandone la direzione stilistica e rendendo più equilibrato il rapporto tra complessità e immediatezza melodica.

Floating Nest – Blow Off Steam (2026), heavy prog che avvolge e sorprende | Redapolis Music

Floating Nest - Blow Off Steam

Floating Nest - Blow Off Steam (Astronomy Recording Music, 2026)

Atmosfere dense, groove moderni e prog contemporaneo

Tra le uscite di questo 2026 appena iniziato, Blow Off Steam dei Floating Nest si presenta come un altro gran bel disco proveniente dalla vivace scena progressive europea. Il gruppo, formazione sperimentale con musicisti provenienti da Spagna e Germania ma attiva in Svezia, costruisce un lavoro che non si rivela completamente al primo ascolto. È uno di quei dischi che crescono con il tempo, lasciando emergere poco alla volta i dettagli di una scrittura ricca e stratificata.

Moorder – Moorder III (2026): un percorso sonoro libero e irregolare | Redapolis Music

Moorder – Moorder III

Moorder – Moorder III (Lizard Records, 2026)

Tra energia irregolare, contrasti e intuizioni sonore 

A più di dieci anni da Moorder II, la band bolognese guidata dal chitarrista Alessandro Lamborghini torna con Moorder III, un lavoro che ritrova lo spirito irregolare del gruppo ma allo stesso tempo ne allarga gli orizzonti sonori. Ascoltandolo si ha la sensazione di una continuità naturale con il percorso iniziato anni fa, ma anche di una nuova fase in cui alcune idee sembrano trovare spazio con maggiore libertà.

Juzz – Juzz II (2026): jazz fusion progressivo tra groove complessi e interplay | Redapolis Music

Juzz – Juzz II

Juzz – Juzz II (áMARXE, 2026)

Un viaggio tra jazz, prog e psichedelia

A distanza di otto anni dal debutto omonimo pubblicato nel 2018 (ristampato nel 2024), i Juzz tornano con Juzz II, un lavoro che conferma e amplia la direzione musicale intrapresa dal gruppo. Il collettivo spagnolo mi ha colpito proprio per questa capacità di unire complessità e naturalezza, ed è un disco che mi fa piacere proporvi. Pubblicato dall’etichetta áMARXE, l’album si muove con disinvoltura tra jazz fusion, progressive e atmosfere psichedeliche, mantenendo sempre una notevole fluidità compositiva nonostante la complessità delle strutture.

Lorenzo Liuzzi Trio – The Door Ajar (2025): jazz contemporaneo tra introspezione e dialogo | Redapolis Music

Lorenzo Liuzzi Trio - The Door Ajar

Lorenzo Liuzzi Trio - The Door Ajar (Dodicilune, 2025)

Ricerca e dialogo nel jazz contemporaneo

Negli ultimi anni il jazz italiano ha mostrato una vitalità particolare, fatta non solo di grandi nomi ma anche di musicisti che costruiscono percorsi personali con pazienza e profondità. Progetti spesso raccolti, lontani da ogni forma di esibizione, dove la scrittura e l’ascolto reciproco diventano il centro dell’esperienza musicale.

Archive – Glass Minds (2026): tra elettronica e tensione emotiva | Redapolis Music

Archive – Glass Minds

Archive – Glass Minds (Dangervisit Records, 2026)

Crossover elettronico tra visione progressive e tensione emotiva

Quando un collettivo come gli Archive torna con un nuovo album dopo decenni di carriera e un lavoro ambizioso come Call to Arms & Angels, le aspettative sono alte. Pubblicato il 27 Febbraio di quest’anno, Glass Minds non è stato semplicemente un nuovo capitolo nella discografia della band inglese, ma la naturale conseguenza di oltre trent’anni di trasformazioni sonore e ricerca artistica è il risultato di oltre trent’anni di evoluzioni stilistiche, dialoghi tra generi e un desiderio costante di esplorare nuove frontiere sonore. Registrato tra Brighton, Londra e mixato a Parigi, l’album mostra una band che non si lascia definire da un’unica etichetta, ma si muove con fluidità tra elettronica, rock progressivo e atmosfere cinematografiche.