Mandalamarra – Graffio Libero (2026) folk rock d’autore tra Irlanda e contaminazioni world | Redapolis Music

Mandalamarra – Graffio Libero

Mandalamarra – Graffio Libero (Radici Music Records, 2026)

Folk rock d’autore che cresce tra parole, radici e visione collettiva

C’è un senso di continuità ma anche di maggiore consapevolezza in Graffio Libero, secondo lavoro in studio dei Mandalamarra, uscito il 5 marzo per Radici Music Records. La band laziale, nata a Bolsena attorno al sodalizio tra il compositore Stefano “Billy” Belardi e il poeta e scrittore Domenico “Picas” Pesci, sembra qui trovare un equilibrio più definito tra urgenza espressiva e costruzione sonora, muovendosi dentro un folk rock d’autore che non resta mai fermo su coordinate prevedibili.

Major Parkinson – Valesa Chapter II: Viva the Apocalypse! (2025) | tra prog eclettico, synth e visioni teatrali | Redapolis Music

Major Parkinson - Valesa - Chapter II: Viva the Apocalypse!

Major Parkinson - Valesa - Chapter II: Viva the Apocalypse! (Degaton Records / Apollon Records, 2026)

Tra euforia e crollo, un viaggio intenso tra luce e inquietudine

Dopo il primo capitolo Velvet Prison, i Major Parkinson tornano con Valesa Chapter II: Viva the Apocalypse!, pubblicato nel 2025 per Degaton Records / Apollon Records, proseguendo un percorso che si conferma sempre più ambizioso e stratificato. 

Denise Gueye, Marco Carta – Le storie di ieri (2026): interpretazione di Fabrizio De André | Redapolis Music

Denise Gueye e Marco Carta - Le Storie Di Ieri

Denise Gueye e Marco Carta - Le Storie Di Ieri (Clairedelune, 2026)

Emozioni senza tempo nelle canzoni di Faber

Le storie di ieri della cantante Denise Gueye e del chitarrista Marco Carta, uscito il 26 marzo per Clairedelune, è un progetto che nasce dall’incontro di due sensibilità musicali capaci di coniugare rigore e leggerezza. Dopo anni di esperienza nel repertorio di Federico García Lorca e della musica popolare spagnola, il duo affronta stavolta il canzoniere di Fabrizio De André, con un approccio che non cerca la copia o la rielaborazione spettacolare, ma l’ascolto profondo delle canzoni. Ogni brano sembra respirare, dove la fedeltà alle melodie originali convive con interpretazioni personali, intime e mai calligrafiche.

Crescendo Sphere feat. Fabrizio Bosso – Gentle Breath (2025): jazz contemporaneo tra lirismo e respiro collettivo | Redapolis Music

Crescendo Sphere feat. Fabrizio Bosso – Gentle Breath

Crescendo Sphere feat. Fabrizio Bosso – Gentle Breath (Emme Record Label, 2026)

Un respiro musicale sospeso tra lirismo e improvvisazione

Gentle Breath, pubblicato da Emme Record Label, nasce come un progetto che guarda al jazz contemporaneo con una sensibilità ampia, capace di attraversare la musica colta europea, l’elettronica e una certa idea di narrazione sonora. 

Hot Rod – Harder Faster Glitter (2026): glam metal italiano brillante e potente | Redapolis Music

Hot Rod - Harder Faster Glitter

Hot Rod - Harder Faster Glitter (Street Symphonies Records / Burning Minds Music Group, 2026)

Glam metal italiano tra luci al neon e pura energia 

Gli Hot Rod, attivi dal 2006, arrivano finalmente al loro primo album vent’anni dopo la nascita. Con due demo alle spalle e una lunga carriera live che li ha visti calcare palchi in Italia e oltre, la band si è fatta notare per le performance esplosive e un’attitudine senza compromessi. Harder Faster Glitter non è solo un debutto: è una celebrazione del glam metal, una dichiarazione di passione e adrenalina che attraversa gli anni ’80 fino alla crudezza dei ’90, con una produzione moderna e dinamica che mantiene viva la brillantezza del genere.

Elle – Il Fuoco Dell’Oceano (2026): atmosfere sospese tra folk ed elettronica | Redapolis Music

Elle – Il Fuoco Dell’Oceano

Elle – Il Fuoco Dell’Oceano (Andromeda Relix, 2026)

Un viaggio emotivo sospeso tra intimità, memoria e paesaggi sonori rarefatti

Ci sono dischi che sembrano arrivare al momento giusto, anche quando nascono da un’attesa lunga anni. Il Fuoco Dell’Oceano delle Elle, pubblicato da Andromeda Relix, è proprio questo: un progetto rimasto in sospeso per quasi due decenni e diventato realtà grazie all’intesa tra Elena Lippe, voce e testi, e Elena Crolle, tastiere, produzione e arrangiamenti.

Lorenzo Tucci – Love Songs From Abruzzo (2026): jazz tra radici e emozione | Redapolis Music

Lorenzo Tucci – Love Songs From Abruzzo

Lorenzo Tucci – Love Songs From Abruzzo (Jando Music / Via Veneto Jazz, 2026)

Tra radici abruzzesi e jazz contemporaneo, un racconto intimo e in movimento

Pubblicato il 6 marzo 2026 per Jando Music / Via Veneto Jazz, Love Songs From Abruzzo è uno di quei lavori che sembrano nascere da un’esigenza precisa, quasi inevitabile. Lorenzo Tucci, da sempre musicista capace di muoversi tra contesti diversi con naturalezza, sceglie qui una direzione più raccolta, personale, legata a un immaginario che affonda nelle radici ma non resta mai fermo lì.

Tusmørke - Balderdom (2026): Un viaggio tra prog, psichedelia e folk | Redapolis Music

Tusmørke – Balderdom

Tusmørke – Balderdom (Karisma Records, 2026) 

Un viaggio prog tra ciclicità, mito e visioni nordiche sospese

I Tusmørke arrivano al tredicesimo lavoro in studio con Balderdom, pubblicato per Karisma Records, e fin dalle prime note si percepisce il loro modo unico di muoversi fuori dai binari convenzionali. Non è un disco che si lascia incasellare: progressive, psichedelia e folk si intrecciano in un flusso irregolare ma sorprendentemente naturale, come se ogni deviazione fosse parte di una logica segreta che solo i Tusmørke conoscono.

Soft Machine – Thirteen (2026): jazz rock e Canterbury Scene, tra improvvisazione e sperimentazione | Redapolis Music

Soft Machine – Thirteen

Soft Machine – Thirteen (Moonjune Records / DYAD Records, 2026)

Tra jazz rock e sperimentazione, una band che continua a sorprendere

Parlare dei Soft Machine significa immergersi in una delle esperienze più autentiche della Canterbury Scene e del jazz rock europeo. Nati nel cuore della scena britannica, coetanei dei primi Pink Floyd di Syd Barrett e della rivoluzione elettrica della The Jimi Hendrix Experience, i Soft Machine hanno attraversato decenni di psichedelia, progressive, free jazz e jazz rock con una coerenza non stilistica, ma concettuale: esplorare senza fermarsi, senza appartenere mai a un solo genere.

A Violet Pine – Nothing Safe (2026): alternative rock tra post-rock e psichedelia | Redapolis Music

A Violet Pine – Nothing Safe

A Violet Pine – Nothing Safe (Autoproduzione, 2025)

Un equilibrio raggiunto tra tensione, materia sonora e nuove aperture

Gli A Violet Pine arrivano a Nothing Safe, quinto lavoro in studio, uscito a novembre dello scorso anno, con una consapevolezza diversa. Non è solo una questione di suono, ma di direzione: dopo anni passati a spostare continuamente il baricentro tra post-rock, shoegaze, new wave ed elettronica, qui la band sembra aver trovato una forma più stabile, senza rinunciare alla propria natura mutevole.

Silent Search Of Spring degli ELLE (2026) | Tra fragilità e intensità sonora | Redapolis Music

ELLE – Silent Search Of Spring

ELLE – Silent Search Of Spring (Urtovox Records, 2026)

Viaggio emotivo sospeso tra fragilità e intensità

La band romana degli ELLE pubblica il suo nuovo e terzo album di inediti, intitolato Silent Search Of Spring, per l’etichetta Urtovox Records. È un viaggio delicato e potente allo stesso tempo, un lavoro che sembra respirare insieme all’ascoltatore ad ogni nota, sussurrando emozioni e tensioni senza mai forzare la mano. 

Nicola Meneghini - Metropolitan Views (2026): jazz fusion e atmosfere urbane | Redapolis Music

Nicola Meneghini – Metropolitan Views

Nicola Meneghini – Metropolitan Views (Dodicilune, 2026)

Tra jazz elettrico e fusion, visioni sonore metropolitane

Pubblicato il 25 febbraio di quest’anno dall’etichetta Dodicilune e distribuito da IRD e Believe Digital, Metropolitan Views è il nuovo lavoro discografico del trombettista e compositore Nicola Meneghini, musicista vicentino che da anni si muove tra scrittura, arrangiamento e attività concertistica in ambito jazz e non solo.

Sonia Ziccardi - Driade (2026): folk jazz tra radici e introspezione | Redapolis Music

Sonia Ziccardi – Driade

Sonia Ziccardi – Driade (A.MA Records, 2026)

Un debutto intimo tra voce, natura e memoria sonora

C’è una delicatezza che attraversa Driade, il debutto di Sonia Ziccardi per A.MA Records, una leggerezza che però porta con sé emozioni profonde. Le nove tracce seguono percorsi sempre nuovi, dove la voce guida l’ascolto e racconta sentimenti che vanno dall’introspezione alla voglia di rinascere. Non è solo un disco tra folk e jazz: è un lavoro che unisce musica ed emozioni, mettendo insieme radici, crescita e memoria.

Firesky – Firesky (2026) | AOR e Melodic Rock tra energia e grandi melodie | Redapolis Music

Firesky - s/t

Firesky - Firesky (Art Of Melody Music / Burning Minds Music Group, 2026)

Un debutto AOR internazionale tra chitarre brillanti e cori potenti

Quando musicisti provenienti da esperienze e paesi diversi si incontrano con un amore condiviso per l’AOR più classico, il risultato può trasformarsi in qualcosa di sorprendentemente naturale. È proprio ciò che accade con Firesky, progetto internazionale ideato dal batterista finlandese Mika Brushane, che riunisce una formazione capace di fondere tecnica, passione e gusto melodico in un album pubblicato da Art Of Melody Music / Burning Minds Music Group, capace di guardare apertamente alla grande stagione del rock melodico degli anni Ottanta. 

Astrolabio – Una Volta Qui Era Tutta Campagna Pubblicitaria (2026) Il ritorno del prog “degressivo” italiano | Redapolis Music

Astrolabio - Una Volta Qui Era Tutta Campagna Pubblicitaria

Astrolabio - Una Volta Qui Era Tutta Campagna Pubblicitaria (Andromeda Relix, 2026)

Prog che graffia e fa riflettere

Ci sono dischi che nascono quasi da una domanda inevitabile: quanto spazio resta al pensiero personale in un mondo pieno di messaggi che ci suggeriscono cosa desiderare? Dopo L’Isolamento Dei Numeri Pari (2015) e I Paralumi Della Ragione (2016), con Una Volta Qui Era Tutta Campagna Pubblicitaria gli Astrolabio, pubblicato dalla sempre attenta etichetta Andromeda Relix, trasformano quel flusso continuo di slogan, promesse e stimoli al consumo in un racconto musicale coerente e incisivo.

Hunka Munka – Demoni e Dei (2026): prog italiano tra luce e ombra | Redapolis Music

Hunka Munka – Demoni E Dei

Hunka Munka – Demoni E Dei (M.P. & Records, 2026) 

Tra memoria, energia e visioni del prog italiano

A cinque anni da Foreste Interstellari, torna Hunka Munka con Demoni e Dei, un album che apre le porte a un universo sonoro in cui luce e buio, bene e male, si intrecciano continuamente. Hunka Munka, progetto storico di Roberto Carlotto, oggi si presenta definitivamente come band stabile grazie alla presenza costante e determinante di Joey Mauro, tastierista, direttore d’orchestra e arrangiatore che conferisce potenza e visione orchestrale al suono. Completano l’ensemble Marcantonio Quinto alla batteria e percussioni, Gianluca Quinto alle chitarre, Andrea Arcangeli al basso, Barbara Rubin con viola, violino e voce, e Tony Minerba ai cori; l’assolo di chitarra di Andrea Rinaldi in Cavalli Alati aggiunge un ulteriore elemento di brillantezza. 

Tommy Bradascio Quartet – Time To Swing (2026) – Jazz dal vivo e lirismo contemporaneo | Redapolis Music

Tommy Bradascio – Time To Swing 

Tommy Bradascio Quartet – Time To Swing (Ionian Sound Record, 2026)

Il respiro del jazz in un concerto intenso 

Con Time To Swing, il batterista Tommy Bradascio si mette per la prima volta al centro della scena con un progetto a suo nome, dopo anni trascorsi come motore ritmico in numerose formazioni jazz. Pubblicato dall’etichetta Ionian Sound Record Srls, il disco è registrato dal vivo nel 2024 al Black Inside Festival Jazz e restituisce con naturalezza l’energia del concerto e la vivace complicità del quartetto.

Valentina Mattarozzi – Duetz (2026): jazz intimo tra standard e duetti essenziali | Redapolis Music

Valentina Mattarozzi - Duetz

Valentina Mattarozzi - Duetz (Azzurra Music, 2026)

Voce e strumenti si intrecciano in otto attimi di intensità

Con Duetz, la cantante e compositrice bolognese Valentina Mattarozzi propone un lavoro che fin dal primo ascolto rivela un’idea chiara e molto personale: costruire ogni brano come un incontro diretto tra la voce e un solo strumento. Pubblicato dall’etichetta Azzurra Music, l’album si sviluppa proprio attorno a questa scelta essenziale, che riduce l’impianto musicale al minimo necessario per lasciare spazio al dialogo tra i timbri e alla sensibilità interpretativa dei musicisti coinvolti.

Dewa Budjana & Czech Symphony Orchestra – Praguenayama (2026) jazz fusion orchestrale tra Oriente e Occidente | Redapolis Music

Dewa Budjana & Czech Symphony Orchestra – Praguenayama

Dewa Budjana & Czech Symphony Orchestra – Praguenayama (MoonJune Records, 2026)

Contrasti eterei e orchestrali che si trasformano in luce

Ascoltare Praguenayama di Dewa Budjana con la Czech Symphony Orchestra, pubblicato il 6 febbraio di quest’anno per MoonJune Records sotto la direzione di Michaela Růžičková, con il primo violino Ludvík Sklenář e il primo violoncello Pavel Běloušek, è come attraversare Praga e i suoi contrasti: vicoli antichi accanto ad architetture moderne, la quiete del fiume Moldava che stempera il brusio della città, la storia che continua a dialogare con il presente.

Lazuli – Être Et Ne Plus Être 2026: prog rock francese tra melodia e poesia | Redapolis Music

Lazuli – Être Et Ne Plus Être

 Lazuli – Être Et Ne Plus Être (Lazuli Music,2026)

 Un viaggio tra emozione, melodia e lirismo

C’è qualcosa di particolare nel modo in cui i Lazuli riescono a raccontare il tempo che passa. Non lo fanno con enfasi o con costruzioni troppo elaborate, ma attraverso immagini, sensazioni e melodie che sembrano sedimentarsi lentamente. Con Être Et Ne Plus Être, il loro dodicesimo lavoro in studio pubblicato a gennaio di quest’anno per la loro etichetta Lazuli Music, questa dimensione narrativa e umana emerge ancora una volta con naturalezza.

Benjamin's Kite – Celestial Indulgences (2026) – Dal Canada progressive Rock Melodico | Redapolis Music

Celestial Indulgences - Benjamin’s Kite

Celestial Indulgences - Benjamin’s Kite (Autoproduzione, 2026)

Prog melodico e melodie avvolgenti in un viaggio intenso

Con Celestial Indulgences, pubblicato nel 2026, i canadesi Benjamin's Kite proseguono il percorso intrapreso negli ultimi lavori consolidando un’identità musicale che guarda al progressive rock sinfonico con elementi di neo-prog e sfumature jazz-prog, mantenendo però una sensibilità produttiva contemporanea. Il disco nasce come evoluzione naturale del precedente Ingenious Cacophonies del 2020, ampliandone la direzione stilistica e rendendo più equilibrato il rapporto tra complessità e immediatezza melodica.

Floating Nest – Blow Off Steam (2026), heavy prog che avvolge e sorprende | Redapolis Music

Floating Nest - Blow Off Steam

Floating Nest - Blow Off Steam (Astronomy Recording Music, 2026)

Atmosfere dense, groove moderni e prog contemporaneo

Tra le uscite di questo 2026 appena iniziato, Blow Off Steam dei Floating Nest si presenta come un altro gran bel disco proveniente dalla vivace scena progressive europea. Il gruppo, formazione sperimentale con musicisti provenienti da Spagna e Germania ma attiva in Svezia, costruisce un lavoro che non si rivela completamente al primo ascolto. È uno di quei dischi che crescono con il tempo, lasciando emergere poco alla volta i dettagli di una scrittura ricca e stratificata.

Moorder – Moorder III (2026): un percorso sonoro libero e irregolare | Redapolis Music

Moorder – Moorder III

Moorder – Moorder III (Lizard Records, 2026)

Tra energia irregolare, contrasti e intuizioni sonore 

A più di dieci anni da Moorder II, la band bolognese guidata dal chitarrista Alessandro Lamborghini torna con Moorder III, un lavoro che ritrova lo spirito irregolare del gruppo ma allo stesso tempo ne allarga gli orizzonti sonori. Ascoltandolo si ha la sensazione di una continuità naturale con il percorso iniziato anni fa, ma anche di una nuova fase in cui alcune idee sembrano trovare spazio con maggiore libertà.

Juzz – Juzz II (2026): jazz fusion progressivo tra groove complessi e interplay | Redapolis Music

Juzz – Juzz II

Juzz – Juzz II (áMARXE, 2026)

Un viaggio tra jazz, prog e psichedelia

A distanza di otto anni dal debutto omonimo pubblicato nel 2018 (ristampato nel 2024), i Juzz tornano con Juzz II, un lavoro che conferma e amplia la direzione musicale intrapresa dal gruppo. Il collettivo spagnolo mi ha colpito proprio per questa capacità di unire complessità e naturalezza, ed è un disco che mi fa piacere proporvi. Pubblicato dall’etichetta áMARXE, l’album si muove con disinvoltura tra jazz fusion, progressive e atmosfere psichedeliche, mantenendo sempre una notevole fluidità compositiva nonostante la complessità delle strutture.

Lorenzo Liuzzi Trio – The Door Ajar (2025): jazz contemporaneo tra introspezione e dialogo | Redapolis Music

Lorenzo Liuzzi Trio - The Door Ajar

Lorenzo Liuzzi Trio - The Door Ajar (Dodicilune, 2025)

Ricerca e dialogo nel jazz contemporaneo

Negli ultimi anni il jazz italiano ha mostrato una vitalità particolare, fatta non solo di grandi nomi ma anche di musicisti che costruiscono percorsi personali con pazienza e profondità. Progetti spesso raccolti, lontani da ogni forma di esibizione, dove la scrittura e l’ascolto reciproco diventano il centro dell’esperienza musicale.

Archive – Glass Minds (2026): tra elettronica e tensione emotiva | Redapolis Music

Archive – Glass Minds

Archive – Glass Minds (Dangervisit Records, 2026)

Crossover elettronico tra visione progressive e tensione emotiva

Quando un collettivo come gli Archive torna con un nuovo album dopo decenni di carriera e un lavoro ambizioso come Call to Arms & Angels, le aspettative sono alte. Pubblicato il 27 Febbraio di quest’anno, Glass Minds non è stato semplicemente un nuovo capitolo nella discografia della band inglese, ma la naturale conseguenza di oltre trent’anni di trasformazioni sonore e ricerca artistica è il risultato di oltre trent’anni di evoluzioni stilistiche, dialoghi tra generi e un desiderio costante di esplorare nuove frontiere sonore. Registrato tra Brighton, Londra e mixato a Parigi, l’album mostra una band che non si lascia definire da un’unica etichetta, ma si muove con fluidità tra elettronica, rock progressivo e atmosfere cinematografiche.

Pasquale Cataldi – Maybe – 2026 jazz contemporaneo tra groove e identità in movimento | Redapolis Music

Pasquale Cataldi – Maybe

Pasquale Cataldi – Maybe (Filibusta Records, 2026)

Un esordio che esplora jazz, groove e libertà espressiva

Con Maybe, pubblicato da Filibusta Records (distribuzione fisica I.R.D., digitale Altafonte Italia), ho la sensazione che Pasquale Cataldi abbia deciso di mettersi davvero in gioco. Non solo come batterista, ruolo che resta centrale e riconoscibile, ma come compositore e arrangiatore capace di prendersi la responsabilità di un suono, di una direzione. È il suo primo lavoro organico in questa veste, e si sente che non nasce per caso: Maybe racconta un’identità ancora in movimento, certo, ma già lucida, già consapevole delle proprie scelte e delle proprie inquietudini.

Laerte Iandoli Quartet – Introspection (2025) Jazz Contemporaneo di Maturità e Dialogo

Laerte Iandoli Quartet – Introspection 

Laerte Iandoli Quartet – Introspection (Doddicilune, 2026)

Un quartetto vivo e poliedrico tra introspezione, energia e qualità musicale

Ci sono dischi che nascono per affermare qualcosa, altri che sembrano nascere per capire meglio chi si è diventati. Introspection, uscito il 28 Febbraio 2025 per Dodicilune, appartiene alla seconda categoria. È un lavoro che racconta un percorso, più che un semplice insieme di brani.

Mayhem Mavericks – Mayhem Mavericks (2026): hard rock e sperimentazione musicale

Mayhem Mavericks - Mayhem Mavericks

Mayhem Mavericks - Mayhem Mavericks (Street Symphonies Records, 2026)

Hard rock che emoziona tra potenza e cuore

Ci sono dischi che arrivano come una semplice novità discografica, e altri che invece portano con sé una storia. Mayhem Mavericks appartiene alla seconda categoria. Perché quando una band nasce dalle ceneri di un’esperienza interrotta, non può limitarsi a suonare: deve dimostrare, deve ritrovarsi, deve raccontare cosa è rimasto e cosa è cambiato.

Rainbow Bridge – Soundtrack Of A Silent Land: psichedelia e desert rock | Redapolis Music

Rainbow Bridge - Soundtrack Of A Silent Land

Rainbow Bridge - Soundtrack Of A Silent Land (Argonauta Records, 2025)

Blues elettrico, fuzz e orizzonti desertici

Arrivo tardi, e questa volta senza giustificazioni romantiche: non è stato un ascolto meditato o lasciato a maturare nel tempo. Semplicemente, me lo ero perso tra la moltitudine di uscite che ogni settimana affollano le playlist e le caselle di posta. Ed è un peccato, perché Soundtrack Of A Silent Land dei Rainbow Bridge meritava attenzione fin da subito.

Emir & His Band – Live!: Tra riverberi e polvere, l’anima del live | Redapolis Music

Emir & His Band – Live!

Emir & His Band – Live! (Autoproduzione, 2026)

Tra riverberi e polvere, l’anima del live

Ci sono dischi dal vivo che nascono per celebrare una carriera, e altri che servono a fissare un momento preciso. Live! di Emir & His Band appartiene alla seconda categoria: è la fotografia nitida di ciò che accade quando si accendono le luci e il trio bolognese si trova davanti al pubblico, senza filtri e senza rete.

Il nuovo disco di Giuseppe Bassi: Ima Adesso, tra silenzi e profondità | Redapolis Music

Giuseppe Bassi – Ima Adesso

Giuseppe Bassi – Ima Adesso (Dodicilune, 2026)

Un equilibrio fragile che emoziona

Giuseppe Bassi torna con Ima Adesso, pubblicato il 18 Febbraio da Dodicilune, scegliendo una direzione limpida e senza ripari. Fin dai primi ascolti si avverte la volontà di togliere, di lasciare spazio a ciò che conta davvero.

Shōjin 精進 di Luca Dell’Anna: il nuovo album jazz tra Italia e Giappone | Redapolis Music

Luca Dell’Anna - Shōjin 精進

Luca Dell’Anna - Shōjin 精進 (Artesuono, 2026)

Tra disciplina zen e jazz contemporaneo, un percorso di ricerca ed equilibrio

Ci sono dischi che si comprendono davvero solo entrando nel loro respiro. Shōjin 精進 di Luca Dell’Anna non si offre immediatamente: chiede attenzione, presenza, tempo. E forse è giusto così, perché già nel titolo custodisce la chiave del suo percorso. “Shōjin”, nella tradizione giapponese, richiama dedizione, concentrazione, tensione al miglioramento continuo: un principio che nella filosofia Zen diventa pratica quotidiana, esercizio silenzioso e costante.

Waiting dei Mindance: ventotto minuti per restare | Redapolis Music

Mindance – Waiting

Mindance – Waiting (Lizard Records, 2025)

Tra tensione e respiro, la musica come scelta di restare

Ci sono dischi che si sentono distrattamente, magari mentre si fa altro. E poi ce ne sono altri che ti chiedono di fermarti e di ascoltare. Waiting dei Mindance, per me, appartiene a questa seconda categoria. Non entra in punta di piedi, ma nemmeno forza la porta: semplicemente ti invita a restare.

Euphonia di Detto Ferrante Anguissola: un viaggio musicale tra ricordi e poesia | Redapolis Music

Detto Ferrante Anguissola – Euphonia

Detto Ferrante Anguissola – Euphonia (Terzo Millennio, 2026)

Un viaggio tra memoria, emozione e armonia del suono

Euphonia di Detto Ferrante Anguissola è un viaggio tra memoria, luoghi e armonia del suono, guidato da una voce che attraversa oltre novant’anni di vita. Pubblicato il 22 Gennaio 2026 per l’etichetta Terzo Millennio Records, l’album raccoglie dieci brani che restituiscono il mondo interiore di un artista unico.

Mindfeels – 2WO: quando l’AOR diventa voce personale | Redapolis Music

Mindfeels - 2WO

Mindfeels - 2WO (Art of Melody Music / Burning Minds Music Group, 2026) 

Tra energia e delicatezza, un AOR contemporaneo

Ci sono storie che nascono come tributo e diventano, con il tempo, qualcosa di profondamente personale. Attivi dal 1994, i Mindfeels sono partiti suonando i brani dei Toto, ma con il tempo hanno trasformato quell’influenza in uno stile personale. L’amore per il Westcoast è diventato così il loro modo di esprimersi, fatto di belle melodie e arrangiamenti curati con attenzione. Dopo XXenty del 2017, tornano con 2WO, uscito il 30 gennaio 2026 per Art Of Melody Music e Burning Minds Music Group: un titolo che è continuità e rilancio insieme.

MamaBaba – Blues Hotel: vite sospese tra blues, soul e cantautorato italiano | Redapolis Music

MamaBaba - Blues Hotel

MamaBaba - Blues Hotel (Lotus Music Production, 2026)

Un viaggio tra blues, soul e cantautorato italiano, tra vite sospese che si incontrano

Ci sono dischi che si limitano a farsi ascoltare e altri che chiedono di essere attraversati, quasi abitati. Blues Hotel di Barbara Linzarini in arte MamaBaba appartiene a questa seconda dimensione: un luogo simbolico in cui si entra in punta di piedi, percorrendo corridoi e stanze dove le vite si sfiorano, si osservano, si sfidano e si consumano senza mai davvero fermarsi. È un albergo-mondo, uno spazio di passaggio che diventa metafora dell’esistenza, dove ogni incontro lascia un’ombra, un’eco, un frammento di verità.

Tigran Hamasyan – Manifeste: un viaggio sonoro tra jazz e tradizione armena | Redapolis Music

Tigran Hamasyan – Manifeste

Tigran Hamasyan – Manifeste (Naïve Records, 2026)

Tra radici armene ed elettronica contemporanea, un viaggio sonoro intenso e personale 

Manifeste di Tigran Hamasyan è un album che ti attraversa prima di sfiorarti: vibra nel corpo, risuona nelle ossa e lascia tracce nella memoria. Uscito il 6 febbraio 2026 per Naïve Records, rappresenta un momento di sintesi e di esplorazione radicale nella carriera di uno dei pianisti più originali del jazz contemporaneo.