Emanuele Marsico - Emanuele Marsico Canta Pino Daniele (Emme Record Label, 2025)
Ritorno alla fine del 2024 per raccontarvi di un disco che mi era inizialmente sfuggito, ma che ha saputo sorprendermi e lasciarmi dentro qualcosa di profondo.
A volte ci vuole coraggio per confrontarsi con un gigante. Ma quando lo si fa
con rispetto, delicatezza e una forte identità artistica, il rischio si
trasforma in dialogo — e il dialogo in omaggio.
È quello che accade in “Emanuele Marsico Canta Pino Daniele”,
pubblicato il 10 dicembre 2024 da Emme Record Label, che conferma ancora
una volta la propria sensibilità nel dare voce a progetti autentici e curati,
capaci di parlare al cuore degli ascoltatori.
Emanuele Marsico sceglie di non imitare, ma di reinterpretare. Si avvicina all’universo di Pino Daniele in punta di piedi, con un’intenzione chiara: portare quelle canzoni in una nuova luce, senza mai tradirne la poetica. Ed è proprio in questo equilibrio che risiede la forza di questo disco.
Un progetto nato sui palchi, in quella dimensione viva e pulsante dove la musica di Pino Daniele ha sempre trovato il suo habitat naturale. Marsico, cantante e trombettista napoletano, guida un ensemble di musicisti affiatati e raffinati: Matteo Diego Scarcella ai sax e flauto, Sergio Aloisio Rizzo alla chitarra, Guglielmo Santimone al pianoforte, Alessandro Marzano alla batteria e Francesco Tino al basso elettrico. Insieme, reinterpretano alcuni brani — non i soliti, e già qui sta un primo gesto di originalità — pescando da otto album di Daniele, dal 1977 al 1993.
Il risultato è una rilettura jazzata ma mai didascalica, una trasfigurazione affettuosa che non tradisce, anzi illumina. La voce di Emanuele Marsico, naturale, mai imitativa, guida l’ascoltatore in un viaggio emotivo e musicale con arrangiamenti ricchi ma essenziali.
Non c'è spazio per la nostalgia facile o le canzoni più fischiettate: si va a cercare nelle pieghe, nei brani meno battuti, là dove Pino sapeva essere intimamente virtuoso.
La breve “Terra mia - intro” apre il disco come una dichiarazione d’intenti: un cenno alla radice, al respiro profondo della terra, solo la voce di Marsico a prendere per mano l’ascoltatore.
“E po’ che fa” è uno dei picchi emotivi, modellato da un suono d’insieme che lascia un segno delicato ma inconfondibile — come una carezza musicale.
“Sulo pe’ parlà”, introdotta dal basso, si distende in una narrazione dolceamara, mentre “Donna Cuncetta” vibra tra ironia e malinconia con un groove su cui il basso di Tino lavora con intelligenza.
“Qualcosa arriverà” ha la pazienza delle cose dette sottovoce, il respiro lungo del pianoforte, mentre “Pace e serenità” scorre come una ballata urbana e intima, attualissima.
“Che ore so” offre un momento di sospensione lirica, con i fiati che ricamano armonie leggere ma mai banali. Poi arriva “Disperazione”, brano intenso, drammatico, che Santimone al piano veste con grande maestria.
A chiudere, “Bella ‘mbriana”, forse il pezzo più emblematico del disco: la voce di Marsico si fa confessione, la tromba ed il sax raccontano ciò che le parole non dicono.
Ho ascoltato questo disco con quella cura che riservo alle cose a cui tengo davvero, e con la curiosità di chi è sempre pronto a lasciarsi sorprendere. Marsico e i suoi compagni d’anima mi hanno subito coinvolto: non c’è retorica, né nostalgia fine a se stessa, ma un desiderio sincero di raccontare — e suonare — qualcosa che nasce dal cuore. E proprio in questa sincerità mi sono ritrovato, come se quelle note fossero anche un pezzo della mia storia. È stato più di un semplice ascolto: è stato un vero incontro.
La registrazione è di livello, limpida e curata, e contribuisce a far emergere la ricchezza timbrica di ogni strumento. Si avverte una mano attenta dietro i fader, una volontà di restituire il suono reale del gruppo senza artifici. La voce di Marsico ricalca per brevi tratti quella di Daniele, ma lo fa senza mimetismi: emerge con naturalezza, come se quelle parole fossero scritte per lui.
Ascoltare questo disco è un po’ come gustare qualcosa che ha richiesto tempo, cura e passione. C’è profondità, ci sono sfumature, e un equilibrio raro tra intensità e delicatezza. È una musica che non si impone, ma che si lascia scoprire poco a poco, come certe cose vere. Napoli, con la sua anima viscerale, e la sensibilità dei musicisti qui coinvolti, riescono a parlare una lingua universale fatta di autenticità e sentimento.
È bello quando la musica riesce ad attraversare i confini, a mescolare mondi senza perdersi. Questo disco lo fa. Con garbo, con cuore, con swing.
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Emanuele Marsico |
2 E po' che fa 03:29
3 Sulo pe' parlà 01:41
4 Donna Cuncetta 05:17
5 Qualcosa arriverà 03:03
6 Pace e serenità 01:53
7 Che ore so' 04:18
8 Disperazione 04:36
9 Bella 'mbriana 03:28
10 Terra mia – outro 00:58
English version
Emanuele Marsico – Emanuele Marsico Canta Pino Daniele (Emme Record Label, 2025)
I’m going back to the end of 2024 to tell you about an album that initially slipped under my radar, but ended up surprising me and leaving something deep within me.
Sometimes, it takes courage to face a giant. But when it’s done with respect, delicacy, and a strong artistic identity, the risk turns into dialogue — and the dialogue becomes homage.
That’s exactly what happens in Emanuele Marsico Canta Pino Daniele, released on December 10, 2024, by the ever-attentive Emme Record Label, which once again shows its sensitivity in supporting authentic and well-crafted projects that speak honestly to the listener’s heart.
Emanuele Marsico chooses not to imitate, but to reinterpret. He approaches Pino Daniele’s universe with a light touch and a clear intention: to shed new light on those songs without betraying their poetic essence. And it’s in this balance that the strength of this album lies.
A project born on stage, in that living, breathing dimension where Pino Daniele’s music has always found its natural home. Marsico — Neapolitan singer and trumpet player — leads a tight-knit and refined ensemble: Matteo Diego Scarcella on saxophones and flute, Sergio Aloisio Rizzo on guitar, Guglielmo Santimone on piano, Alessandro Marzano on drums, and Francesco Tino on electric bass. Together, they reinterpret a selection of songs — not the usual ones, and that’s already a sign of originality — drawing from eight of Daniele’s albums spanning from 1977 to 1993.
The result is a jazz-tinged reimagining, never overly literal — a tender transformation that stays true, even illuminating. Emanuele Marsico’s voice is natural and unpretentious, guiding the listener through an emotional and musical journey with arrangements that are rich yet essential.
The brief “Terra mia – intro” opens the album as a kind of statement of intent: a nod to the roots, to the deep breath of the land, before Marsico’s voice and trumpet take the listener by the hand.
“E po’ che fa” is one of the emotional high points, shaped by an ensemble sound that leaves a gentle yet unmistakable mark — like a musical caress.
“Sulo pe’ parlà”, introduced by the bass, unfolds into a bittersweet narrative, while “Donna Cuncetta” vibrates between irony and melancholy, riding a groove that Tino’s bass handles with intelligence.
“Qualcosa arriverà” has the patience of things spoken in a low voice, the long breath of the piano, while “Pace e serenità” flows like an intimate urban ballad, deeply relevant even today.
“Che ore so’” offers a moment of lyrical suspension, with the winds weaving delicate yet meaningful harmonies. Then comes “Disperazione”, an intense and dramatic piece dressed with finesse by Santimone’s piano.
Closing the album is “Bella ’mbriana”, perhaps the most emblematic track: Marsico’s voice becomes a confession, and his trumpet and the sax tells the story that words cannot express.
I listened to this album with the kind of care I reserve for things I truly cherish, and with the curiosity of someone always ready to be surprised. Marsico and his soulmates drew me in right away: there’s no empty rhetoric here, no nostalgia for its own sake, just a sincere desire to tell — and play — something that comes straight from the heart. And in that sincerity, I found a part of myself, as if those notes carried pieces of my own story. It wasn’t just listening — it was a true encounter.
The recording is top-notch: clean and carefully crafted, bringing out the rich timbres of every instrument. You can sense a thoughtful hand behind the mixing desk, with a clear intent to present the band’s real sound, without unnecessary effects. Marsico’s voice, at times, echoes Daniele’s — but it never feels like mimicry. It comes through naturally, as if those words were written for him.
Listening to this album is like savoring something made with time, care, and passion. There’s depth, nuance, and a rare balance between intensity and gentleness. It’s music that doesn’t demand attention, but reveals itself gradually — like all true things.
Naples, with its visceral soul, and the sensitivity of the musicians involved here, manage to speak a universal language made of authenticity and emotion.
It’s a beautiful thing when music can cross boundaries and bring together different worlds without losing itself. This album does just that — with grace, heart, and swing.
Track list:
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Terra mia – intro — 01:11
-
E po’ che fa — 03:29
-
Sulo pe’ parlà — 01:41
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Donna Cuncetta — 05:17
-
Qualcosa arriverà — 03:03
-
Pace e serenità — 01:53
-
Che ore so’ — 04:18
-
Disperazione — 04:36
-
Bella ’mbriana — 03:28
-
Terra mia – outro — 00:58