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| Davide “DeaR” Riccio – Remainders |
Davide “DeaR” Riccio – Remainders (Music Force, 2026)
Quando la musica ritrova la strada della memoria
Ci sono progetti musicali che vanno oltre la semplice pubblicazione di un album, trasformandosi in un vero e proprio viaggio attraverso il tempo. È il caso di Remainders, il nuovo triplo CD di Davide “DeaR” Riccio, pubblicato dall'ottima Music Force, etichetta discografica da sempre attenta a valorizzare proposte musicali originali e percorsi artistici fuori dagli schemi.
Il disco conclude un ambizioso progetto di recupero e valorizzazione di materiali musicali rimasti per anni lontani dall'attenzione del pubblico. Un lavoro particolare, nel quale passato e presente si incontrano, dando nuova vita a composizioni che raccontano una lunga storia artistica.
Il progetto nasce da una scelta precisa, maturata nel corso di una carriera decisamente fuori dagli schemi. Dopo gli esordi negli anni Ottanta con diverse formazioni torinesi, tra cui Canned Music, Bluest, Off Beat, Vast of Heaven e Individua Vaga, Riccio decide nel 1987 di interrompere l'attività dal vivo per dedicarsi soprattutto alla composizione, mantenendo una grande indipendenza rispetto alle logiche del mercato musicale. Una scelta che gli permette di seguire liberamente le proprie idee, accumulando nel tempo un vasto archivio di registrazioni e progetti.
Dopo DeaR Tapes, dedicato agli inediti del periodo 1981-1990, e Gli Altri, che raccoglie materiali degli anni Novanta, arriva ora il capitolo conclusivo della trilogia. Il titolo Remainders richiama il significato di rimanenze, ciò che resta dopo un percorso, ma suggerisce anche un legame con la memoria e il ricordo. Un concetto che rappresenta bene il senso dell'intera operazione: recuperare ciò che sembrava destinato a rimanere nascosto e restituirgli una nuova possibilità di essere ascoltato.
I tre CD presentano contenuti e periodi differenti. Il primo raccoglie brani inediti composti tra gli anni Ottanta, Novanta e Duemila, mentre il secondo è dedicato alle registrazioni del primo decennio del nuovo millennio. Il terzo contiene invece l'intero Wrong or right of forty, album realizzato nel 2006 e pubblicato successivamente da Music Force nel 2022. L'intera trilogia comprende così nove CD e assume quasi i contorni di una discografia parallela, immaginando quale percorso avrebbe potuto avere la musica di Riccio se queste composizioni avessero trovato una diversa collocazione nella storia discografica.
I brani sono davvero tanti (58) e sarebbe impossibile elencarli tutti senza appesantire il racconto. Preferisco lasciare a voi il piacere di scoprirli, accompagnandovi in questo lungo viaggio attraverso la musica e la memoria di Davide Riccio.
Dal punto di vista musicale, Remainders ci porta dentro un universo sonoro personale, nel quale Davide Riccio esplora liberamente le possibilità offerte dall'elettronica e dalla manipolazione dei suoni. Le tastiere, i ritmi programmati e i campionamenti si alternano a interventi strumentali, dando vita a composizioni nelle quali ogni elemento trova il proprio spazio. Si avvertono richiami alla musica elettronica degli anni Ottanta, alla ricerca più sperimentale e alle atmosfere del krautrock, senza rinunciare a momenti di maggiore intensità emotiva.
È un percorso che privilegia la ricerca e la libertà espressiva, con passaggi che possono risultare essenziali e altri più ricchi di suggestioni. Le diverse esperienze musicali raccolte nell'opera restituiscono così l'immagine di un artista che ha sempre seguito la propria strada, senza preoccuparsi di appartenere a una precisa corrente musicale.
C'è poi un aspetto importante che merita attenzione: Remainders non sarà distribuito sulle piattaforme di streaming e download, ad eccezione del terzo CD, già disponibile digitalmente. Una scelta che sottolinea il valore attribuito al supporto fisico e all'ascolto dell'opera nella sua interezza. In un periodo nel quale la musica viene spesso consumata rapidamente, senza necessariamente lasciare tracce, Riccio rivendica il diritto di dare spazio anche a pubblicazioni che chiedono tempo, curiosità e attenzione.
Particolarmente interessante è anche la veste grafica, ancora una volta affidata a Leonardo Di Lella, collaboratore storico dell'artista. La copertina presenta frammenti dorati imprigionati in una massa scura, un'immagine che richiama il recupero di materiali preziosi nascosti tra ciò che apparentemente sembra uno scarto. Non si tratta soltanto di una scelta estetica: dietro questa rappresentazione si nasconde una riflessione sul valore delle cose dimenticate e sulla possibilità di trasformarle attraverso un nuovo sguardo. Anche il crogiolo raffigurato sul retro, con il metallo fuso ad altissima temperatura, diventa una metafora della creatività capace di mettere in comunicazione epoche differenti.
Sulle serigrafie dei CD compare invece la maschera funeraria di Agamennone, legata alla passione giovanile di Riccio per l'archeologia e la storia delle civiltà antiche. Un'immagine che introduce ulteriori significati, richiamando il rapporto tra apparenza e identità, memoria e oblio.
Un capitolo a parte merita la vicenda di Alone and drinking under the moon, contenuto nella prima tiratura della trilogia. Il brano presenta infatti un'anomalia: parte e riparte più volte, interrompendosi prima della conclusione. Non si tratta di un problema del lettore CD, ma di una corruzione dei dati avvenuta durante il trasferimento del file alla matrice di stampa. Un errore che, anziché essere considerato un semplice difetto da correggere, è stato accolto e mantenuto come parte dell'opera.
Riccio ne propone una lettura che richiama la poetica del caso di John Cage, la Glitch Art e le riflessioni sull'estetica dell'errore. Anche un incidente tecnologico può così diventare parte del processo creativo, trasformando una registrazione imperfetta in qualcosa di diverso e inatteso. Una prospettiva curiosa, che si lega perfettamente al significato generale di Remainders: nulla deve necessariamente essere perduto, nemmeno ciò che nasce da un malfunzionamento.
La personalità di Davide Riccio, del resto, non si esaurisce nell'attività musicale. Cantautore, compositore, polistrumentista, poeta e scrittore, ha sviluppato negli anni un percorso ricco di collaborazioni e interessi culturali. Ha partecipato a numerosi progetti, tra cui L'Orfeo Concluso, realizzato nel 2006 con Mirco Rizzi e altri musicisti sperimentali, e ha collaborato con realtà come Deadburger e Philippe Blache. La sua produzione comprende anche libri di poesia, saggi, romanzi e lavori dedicati alla storia della musica e alle sue molteplici espressioni. Un'attività che testimonia una curiosità intellettuale difficilmente riconducibile a un unico ambito.
Con Remainders, Davide Riccio ci accompagna in un viaggio attraverso il tempo, riportando alla luce frammenti di una storia musicale che rischiava di rimanere nascosta. C'è qualcosa di profondamente emozionante in questa operazione, perché ogni registrazione recuperata porta con sé un ricordo, un momento creativo, un pezzo di vita che torna finalmente a respirare. Non è soltanto il recupero di vecchie composizioni, ma un gesto d'amore verso la propria musica, verso tutto ciò che è stato creato lontano dai riflettori e che oggi trova una nuova possibilità di essere ascoltato.
Alla fine, Remainders ci ricorda che nessuna musica è davvero perduta finché qualcuno è disposto a cercarla, ascoltarla e lasciarsi emozionare.
English version
Davide “DeaR” Riccio – Remainders (Music Force, 2026)
When music finds its way back to memory
Some musical projects go beyond the simple release of an album, becoming a genuine journey through time. This is the case with Remainders, the new triple CD by Davide “DeaR” Riccio, released by the excellent Music Force, a record label that has always been committed to championing original musical ideas and artistic journeys beyond conventional boundaries. The album brings to a close an ambitious project aimed at recovering and preserving musical material that had remained outside the public eye for many years. It is a remarkable work in which past and present meet, breathing new life into compositions that tell the story of a long artistic journey.
The project stems from a deliberate choice made during a career that has always followed an unconventional path. After making his debut in the 1980s with several bands from Turin, including Canned Music, Bluest, Off Beat, Vast of Heaven and Individua Vaga, Riccio decided in 1987 to step away from live performances and devote himself primarily to composition, maintaining considerable independence from the demands of the music industry. This decision allowed him to follow his own ideas freely, gradually building up an extensive archive of recordings and projects.
Following DeaR Tapes, dedicated to previously unreleased material from 1981 to 1990, and Gli Altri, which brought together recordings from the 1990s, the trilogy now reaches its final chapter. The title Remainders suggests what is left behind, the remnants of a journey, while also evoking the idea of memory and remembrance. This perfectly captures the spirit of the entire undertaking: recovering what seemed destined to remain hidden and giving it a new opportunity to be heard.
The three CDs cover different periods and feature distinct collections of material. The first brings together previously unreleased tracks composed during the 1980s, 1990s and 2000s, while the second focuses on recordings from the first decade of the new millennium. The third contains the complete Wrong or right of forty, an album recorded in 2006 and subsequently released by Music Force in 2022. The trilogy as a whole comprises nine CDs and almost resembles an alternative discography, imagining how Riccio's musical journey might have unfolded if these compositions had found a different place in recording history.
There are as many as 58 tracks, far too many to list here without making the article unnecessarily long. I would rather leave you the pleasure of discovering them for yourselves, as you embark on this journey through the music and memories of Davide Riccio.
Musically, Remainders takes us into a distinctive sonic world in which Davide Riccio freely explores the possibilities of electronic music and sound manipulation. Keyboards, programmed rhythms and samples alternate with instrumental passages, creating compositions in which every element finds its own place. There are echoes of 1980s electronic music, more experimental approaches and krautrock atmospheres, alongside moments of greater emotional intensity.
It is a musical journey driven by exploration and artistic freedom, with some passages that are stripped back and others filled with evocative details. The different musical experiences brought together in this collection reveal an artist who has always followed his own path, without feeling the need to belong to any particular musical movement.
There is another important aspect worth highlighting: Remainders will not be available on streaming or download platforms, with the exception of the third CD, which has already been released digitally. This decision underlines the importance Riccio places on the physical format and on experiencing the work as a whole. At a time when music is often consumed quickly, without necessarily leaving a lasting impression, Riccio makes a case for releases that demand time, curiosity and attention.
The artwork is also particularly interesting, once again entrusted to Leonardo Di Lella, the artist's longtime collaborator. The cover features golden fragments trapped within a dark mass, an image that evokes the recovery of precious materials hidden among what might initially appear to be worthless remnants. This is more than just an aesthetic choice: behind the imagery lies a reflection on the value of forgotten things and their potential transformation through a different perspective. The crucible depicted on the back cover, with molten metal heated to extremely high temperatures, also becomes a metaphor for creativity, bringing different eras together.
The CD prints feature the funerary mask of Agamemnon, associated with Riccio's youthful passion for archaeology and the history of ancient civilisations. This image introduces further layers of meaning, evoking the relationship between appearance and identity, memory and oblivion.
A separate chapter is worth devoting to Alone and drinking under the moon, included in the trilogy's first pressing. The track contains an unusual anomaly: it starts and restarts several times before cutting off before reaching its conclusion. This is not a problem with the CD player, but the result of data corruption that occurred while the file was being transferred to the pressing master. Rather than being treated as a simple manufacturing defect to be corrected, the error was accepted and retained as part of the work itself.
Riccio offers an interpretation that draws on John Cage's philosophy of chance, Glitch Art and reflections on the aesthetics of error. A technological accident can thus become part of the creative process, transforming an imperfect recording into something different and unexpected. It is an intriguing perspective that fits perfectly with the overall meaning of Remainders: nothing necessarily has to be lost, not even something born out of a malfunction.
The personality of Davide Riccio, moreover, extends far beyond his musical activities. A singer-songwriter, composer, multi-instrumentalist, poet and writer, he has developed a career rich in collaborations and cultural interests. Among his many projects is L'Orfeo Concluso, recorded in 2006 with Mirco Rizzi and other experimental musicians. He has also collaborated with artists and groups such as Deadburger and Philippe Blache. His output includes poetry collections, essays, novels and books exploring music history and its many different expressions. All this reflects an intellectual curiosity that can hardly be confined to a single field.
With Remainders, Davide Riccio takes us on a journey through time, bringing to light fragments of a musical history that might otherwise have remained hidden. There is something deeply moving about this undertaking, because every recovered recording carries a memory, a creative moment, a piece of life that finally gets another chance to breathe. It is not simply a matter of bringing old compositions back to light, but rather an act of love for his own music and for everything created away from the spotlight, now given a new opportunity to be heard.
Ultimately, Remainders reminds us that no music is ever truly lost as long as someone is willing to search for it, listen to it and be moved by it.

